segunda-feira, 7 de novembro de 2011

Simbolismo - Brasil e Portugal

Simbolismo
Movimento essencialmente poético do fim do século XIX, o simbolismo representa uma ruptura artística radical com a mentalidade cultural do Realismo-Naturalismo, buscando fundamentalmente retomar o primado das dimensões não-racionais da existência.
Para tanto, o simbolismo redescobre e redimensiona a subjetividade, o sentimento, a imaginação, a espiritualidade; busca desvendar o subconsciente e o inconsciente nas relações misteriosas e transcendentes do sujeito humano consigo próprio e com o mundo.
Numa visão mais ampla, tanto no campo da filosofia e das ciências da natureza quanto no campo das ciências humanas, a desconstrução das teorias racionalistas faz-se notar, seja por meio da física relativista de Einstein, da psicologia do inconsciente de Freud ou das tórias filosóficas de Schopenhauer e de Friedrich Nietzsche.
Assim, o surgimento do simbolismo por um lado reflete a grande crise dos valores racionalistas da civilização burguesa, no contexto da virada do século XIX para o século XX, e por outro inicia a criação de novas propostas estéticas precursoras da arte da modernidade.


Contexto histórico
Na época em que o simbolismo se desenvolveu no Brasil na Europa a Itália e a Alemanha buscavam a unificação e reinava uma paz que foi usada na preparação para a Primeira Guerra Mundial. La o simbolismo era forte e o parnasianismo fraco. Aqui começava a República e o movimento foi abafado pelos parnasianistas que dominavam a produção literária da época.

Origens do Simbolismo
Ao longo da década de 1890, desenvolveu-se na França um movimento estético a princípio apelidado de "decadentismo" e depois "Simbolismo". Por muitos aspectos ligado ao Romantismo e tendo berço comum ao Parnasianismo ("Parnasse Contemporain", 1866), o Simbolismo gerou-se quando escritores passaram a considerar que o Positivismo de Augusto Comte e o demasiado uso da ciência e do ateísmo (procedimentos do Realismo) não conseguiam expressar completamente o que acontecia com o homem e a Natureza.
A França foi o berço do Simbolismo, que se manifestou no satanismo e no spleen de As Flores do Mal, do poeta Charles Baudelaire; no mistério e na destruição da linguagem linear de Um lance de Dados e de Tardes de um Fauno de Stéphane Mallarmé; no marginalismo de Outrora e Agora, de Paul Verlaine e ainda no amoralismo de Uma Temporada no Inferno, de Jean Nicolas Rimbaud. Segundo algumas fontes, Edgar Allan Poe é considerado o precursor desse movimento, por ter influenciado nas obras de Baudelaire.}


Características do Simbolismo

musicalidade e sinestesia
Visões, salmos e cânticos serenos,
surdinas de órgãos flébeis, soluçantes...
Dormências de volúpicos venenos
sutis e suaves, mórbidos, radiantes...
vocábulo litúrgico e novamente a musicalidade e a sinestesia.

Infinitos espíritos dispersos,
Inefáveis, edênicos, aéreos,
Fecundai o mistérios destes versos

Com a chama ideal de todos os mistérios.
espiritualidade, mistérios, diafaneidade constantemente presente nos poemas.

Tudo! Vivo e nervoso e quente e forte,
nos turbilhões quiméricos do Sonho,
passe, cantando, ante o perfil medonho
e o tropel cabalístico da Morte!
De novo a sinestesia, presença do sonho e a referência ao misticismo da Cabala.

Características na forma:
Não se descreve um objeto; sugere-se a existência dele.
Emprego de letras maiúsculas no verso.
Uso de um vocabulário bíblico, litúrgico, esotérico e arcaico no sentido de revitalizá-lo.

Musicalidade
A imprecisão no sentido de certos vocábulos para caracterizar o indefinível e o indizível.
Como pode-se notar em Antífona, dá-se importância às frases nominais.
Embora tenham dado importância ao verso livre, os simbolistas ainda estavam presos a poemas bem elaborados formalmente, como os parnasianos.

Características no conteúdo:
• Religiosidade, misticismo, espiritualismo, esoterismo.
Expressão de estados da alma profundos e complexos.
Sonho; não o sonho sentimental dos Românticos, mas os sonhos mais escondidos do ser humano.
Presença do inconsciente e do subconsciente.


O Simbolismo em Portugal

Com a publicação de Oaristos, de Eugenio de Castro, em 1890, inicia-se oficialmente o Simbolismo português, durando até 1915, época do surgimento da geração Orpheu, que desencadeia a revolução modernista no país, em muitos aspectos baseada nas conquistas da nova estética.
Conhecidos como adeptos do Nefelibatismo (espécie de adaptação portuguesa do Decadentismo e do Simbolismo francês), e, portanto como nefelibatas (pessoas que andam com a cabeça nas nuvens), os poetas simbolistas portugueses vivenciam um momento múltiplo e vário, de intensa agitação social, política, cultural e artística. Com o episódio do Ultimatum inglês, aceleram-se as manifestações nacionalistas e republicanas, que culminarão com a proclamação da República, em 1910.
Portanto, os principais autores desse estilo em Portugal seguem linhas diversas, que vão do esteticismo de Eugênio de Castro ao nacionalismo de Antônio Nobre e outros, até atingirem maioridade estilística com Camilo Pessanha: o mais importante poeta simbolista português.


Estudo dos principais autores e obras

Além de Raul Brandão, um dos raros escritores de prosa simbolista, na verdade prosa poética, representada pela trilogia que compreende as obras A farsa, Os pobres e Húmus, Eugênio de Castro, Antônio Nobre e Camilo Pessanha são os poetas mais expressivos deste estilo em Portugal.

Camilo Pessanha (1867-1926)
Autor de apenas um livro, Clepsidra, publicado em 1922, Camilo Pessanha exerceu grande influência, particularmente na geração de Orpheu, que iniciou o Modernismo em Portugal.
Considerado um poeta de leitura pouco acessível para o grande público, um criador que inspirou outros criadores, passou grande parte da vida em Macau (China), onde conheceu o ópio e conviveu com a poesia chinesa, de que foi tradutor para o português.
Os poemas de Camilo Pessanha caracterizam-se por um forte poder de sugestão e ritmo, apresentando imagens estranhas, insólitas, não lineares, isto é, repletas de rupturas e cores – elementos tipicamente simbolistas.
Neles predomina o tema do estranhamento entre o eu e o corpo; o eu e a existência e o mundo, cujos elementos mais familiares ao mesmo tempo tornam-se esquivos, perante uma sensibilidade poética fina e sutil, mas na qual não se encontram os derramamentos emocionais, a subjetividade egocêntrica.


O Simbolismo no Brasil

Iniciado oficialmente em 1893, com a publicação de Missal (prosa poética) e Broquéis, de Cruz e Souza, considerado o maior representante do movimento no país, ao lado de Alphonsus de Guimarães, o Simbolismo brasileiro, segundo alguns autores, não foi tão relevante quanto o europeu. Em outras palavras, não conseguiu substituir os cânones da literatura oficial, predominantemente realista e parnasiana.
Esse fenômeno não é difícil de entender: a ênfase no primitivo e no inconsciente desta poesia, seu caráter universalizante e ao mesmo tempo intimista, não respondiam às questões nacionais.
Por outro lado, entretanto, pelas mesmas características mencionadas, as manifestações simbolistas no Brasil, especialmente no Sul, terra de Cruz e Souza, possuem uma aura de "seita", com verdadeiras sociedades secretas cujos ritos, jargões e nomes sugerem os traços essenciais do movimento (por exemplo: "Romeiros da Estrada de São Tiago", "Magnificentes da palavra de escrita", etc).
Movimento de cunho idealista, o Simbolismo teve que enfrentar no Brasil a atmosfera de oposição e hostilidade criada pelo Zeitgeist realista e positivista dominante desde 1870. O prestígio do parnasianismo não deixou margem para que se reconhecesse o movimento simbolista e avaliasse o seu valor e alcance, tão importantes que a sua repercussão e influência remotas são notórias em relação à literatura modernista. O Simbolismo foi abafado pela ideologia dominante e os adeptos do simbolismo sofreram sob forte oposição.

http://www.coladaweb.com/literatura/simbolismo

domingo, 16 de outubro de 2011

Realismo e Naturalismo

  O Realismo foi um movimento artístico e cultural que se desenvolveu na segunda metade do século XIX.A característica principal desse movimento foi a abordagem de temas sociais e um tratamento objetivo da realidade do ser humano.Possuía um forte caráter ideológico,marcado por uma linguagem de política e de denuncia dos problemas sociais,como por exemplo,miséria, pobreza, exploração, corrupção, entre outros.
  O Realismo manifestou-se principalmente na pintura,onde as obras retratavam cenas do cotidiano das camadas mais pobres da sociedade.O sentimento de tristeza expressa-se claramente através das cores fortes.Um dos principais pintores realistas foi o pintor francês Gustavo Coubert.Outros importantes pintores desse período foram:Honoré Daumier,Jean-François Millet e Edouard Manet.
  Nas obras em prosa o realismo atingiu seu ápice na literatura.Os romances realistas são de caráter social e psicológico,abordando temas polêmicos para a sociedade da segunda metade do século XIX.Nas obras literárias desse período,os escritores também criticavam o preconceito, a intolerância e a exploração.
Importantes obras da passagem do romantismo para o realismo:Comédia Humana de Honoré de Balzac. O Vermelho e o Negro de Sthendal, Carmen de Prosper Merimmé e Almas Mortais de Nicolau Gogol.Porém a obra que marca o inicio do realismo na literatura é Madame Bovary de Gustave Flaubert.
  No teatro realista o herói romântico é trocado por pessoas comuns do cotidiano.Os problemas sociais transformam-se em temas para dramaturgos realistas.O primeiro representante dessa fase é o dramaturgo francês Alexandre Dumas,autor de A Dama das Camélias.
                                                      Realismo no Brasil
  Na literatura brasileira o realismo manifestou-se principalmente em prosa.Os romances realistas tornaram-se instrumentos de critica ao comportamento burguês e as instituições sociais.Os especialistas em literatura dizem que o marco inicial do movimento no Brasil é a publicação do livro Memórias Póstumas de Brás Cubas de Machado de Assis.
  Teatro:as peças retratam a realidade do povo brasileiro,dando destaque para os principais problemas sociais.Machado de Assis escreve Quase Ministro e José de Alencar destaca-se com Demônio Familiar .Luxo e Vaidade de Joaquim Manoel de Macedo também merece destaque.Outros escritores e dramaturgos que podemos destacar:Artur de Azevedo,Quintino Bocaiúva e França Junior.

                                                         Naturalismo
  O naturalismo foi um movimento cultural relacionado as artes plásticas,literatura e teatro.Surgiu na França na segunda metade do século XIX.Este movimento foi uma radicação do Realismo.Surgiu em 1870 na França com a publicação da obra Germinal de Émile Zóla.
 A principal característica do naturalismo é o cientificismo exagerado que transformou o homem em objeto de experiências.Preferência por temas como adultério,miséria,crimes,problemas sociais,taras sexuais,etc.A exploração de temas patológicas traduz a vontade de analisar todas as podridões sociais e humanas sem se preocupar com a reação do publico.Ao analisar os problemas sociais ,o naturalista mostra uma vontade de reformar a sociedade, ou seja,denunciar estes problemas era uma forma de tentar reformar a sociedade.
                                                Naturalismo no Brasil
  Com a publicação de O Mulato(1881),Aluisio Azevedo consagrou-se como um escritor naturalista,a publicação dessa obra marca o inicio do naturalismo no Brasil.O Mulato aborda temas como o puritanismo sexual,o anticlericalismo e o racismo.Em 1890 o naturalismo atinge seu ápice com a publicação de O Cortiço.
  No Brasil a prosa naturalista foi influenciada por Eça de Queiros com as obras O Crime do Padre Amaro e Primo Basílio publicadas na década de 1870.Além de Aluizo de Azevedo e Eça de Queirós existem outros escritores que se destacaram como Julio Ribeiro como o romance A Carne(1888),Adolfo Caminha com A Normalista(1893),Raul Pompéia com O Ateneu(1888).



Referências:http://www.brasilescola.com/literatura/o-naturalismo.htm
                 http://www.suapesquisa.com/artesliteratura/naturalismo.htm
                 http://www.suapesquisa.com/realismo/

domingo, 2 de outubro de 2011

Romantismo no Brasil

A pintura romântica no Brasil teve características singulares em relação a manifestação européia.Apresentou uma aparência mais palaciana e com teor neoclássico.A pintura plástica brasileira mesclou até o inicio do século XX,características do realismo e do simbolismo.
   Os temas da pintura romântica no Brasil eram cercadas de temas nacionalistas,que visava sob o interesse de Dom Pedro II,propagar a imagem de um Brasil civilizado,unido e progressista,algo não presente na realidade do pais naquela época.Houve retratação de eventos históricos,da exuberância da natureza,figuras populares,da imagem do índio e tudo que fortalecia a visão de identidade nacional.
   Segundo críticos de arte,a pintura nessa época recebeu diversas influencias que se conflitavam na época,aqui encontraram terreno de mescla,sendo a pintura brasileira nos tempos de Romantismo não considerada um movimento sólido.
  A pintura nessa época ocorreu no círculo quase que exclusivo da Academia Imperial de Belas Artes,a escola de arte referencial do pais naquela época.Os principais artistas daquele momento foram:Manuel de Araujo Porto Alegre,Pedro Américo,Victor Meirelles,Rodolfo Amoedo e Almeida Junior.

                                                                Literatura

No ano de 1836 é publicado no Brasil Suspiros Poéticos e Saudades de Gonçalves de Magalhães.Esse é considerado o ponto de largada desse período na literátura de nosso pais.Essa fase literaria foi composta de três gerações:
Primeira Geração:conhecida também como nacionalista ou indianista,pois os escritores dessa fase valorizavam muito temas nacionais,fatos históricos e a vida do índio,que era apresentado como bom selvagem e portanto o símbolo cultural do Brasil.Destacam-se nessa fase os seguintes escritores:Gonçalves de Magalhães,Gonçalves Dias,Araujo Porto Alegre e Teixeira e Souza.
Segunda Geração:conhecida como mal do século,Byroniana ou fase ultra romântica.os escritores dessa época retratavam os temas amorosos elevados ao extremo e as poesias são marcadas por um profundo pessimismo,valorização da morte,tristeza,e visão decadente da vida e da sociedade.Muitos escritores desse período morreram ainda jovens.Podemos destacar os seguintes escritores dessa fase:Álvares de Azevedo,Casimiro de Abreu e Junqueira Freire.
Terceira Geração:conhecida por geração condoneira,poesia social ou hugoana.textos marcados por critica social.Castro Alves o maior representante desta fase,criticou diretamente a escravidão no poema Navio Negreiro.

segunda-feira, 29 de agosto de 2011

Teatro na Escola

No dia 05/07/201,o grupo de teatro Dionisios apresentou na EEB Maestro Francisco Manoel da Silva,a peça de teatro Dividindo Eu,sobre a síndrome da alienação parental.
  Foi abordado o tema de separação de casais,e a briga pela guarda dos filhos.
  O teatro mostrou como alguns pais tentam fazer seus filhos se voltarem contra o pai ou a mãe,mentindo sobre o ex companheiro.
 Não percebem que esse tratamento causa problemas aos filhos,como dificuldade de aprendizagem e stress.
 Alguns pais também tentam saber da vida do ex companheiro,fazendo o filho contar tudo sobre a vida do seu ex.
 A guarda dos filhos pode ser resolvida de uma maneira amigável sem ter que ir para a justiça para que um juiz tenha que decidir o futuro de sua vida. 

sábado, 16 de julho de 2011

Pronome(você)

Eu quero ser pra você
A alegria de uma chegada
Clarão trazendo o dia
Iluminando a sacada
Eu quero ser pra você
A confiança, o que te faz
Te faz sonhar todo dia
Sabendo que pode mais
Eu quero ser ao teu lado
Encontro inesperado
O arrepio de um beijo bom
Eu quero ser sua paz a melodia capaz
De fazer você dançar
Eu quero ser pra você
A lua iluminando o sol
Quero acordar todo dia
Pra te fazer todo o meu amor
Eu quero ser pra você
Braços abertos a te envolver
E a cada novo sorriso teu
Serei feliz por amar você
Se eu vivo pra você
Se eu canto pra você
Pra você

sábado, 9 de julho de 2011

Jornal

Reposição das aulas em julho, utilizando dez dias do recesso escolar, se estendendo até 30 de dezembro e sem aulas aos sábados. Estas foram as principais decisões tomadas na reunião realizada hoje (8), em Lages, entre o governador Raimundo Colombo, o secretário Marco Tebaldi, diretores da Secretaria de Estado da Educação e os 36 gerentes Regionais de Educação. 
"Vamos fazer tudo que estiver ao nosso alcance para repor as aulas e restabelecer o ano letivo e nossa prioridade agora são os alunos", destacou o Governador, lembrando que 80% dos professores já retornaram às suas unidades escolares. Para o secretário Tebaldi, "não tem mais sentido para a paralisação ainda de professores". "Todos os canais de negociação foram abertos e fomos até nosso limite", ressaltou.
De acordo com a diretora de Educação Básica, Gilda Mara Penha Marcondes, a reposição ocorrerá sempre de segunda a sexta-feira, sendo que os feriados de 28 de outubro e 14 de novembro também serão destinados para o cumprimento dos 200 dias letivos previstos em lei.
Outra alternativa para os professores reporem os conteúdos é usar as aulas de colegas que por algum motivo não possam ir trabalhar em determinado dia, preenchendo essa lacuna. Mas tudo será feito mediante algumas regras, como não extrapolar três aulas seguidas da mesma disciplina.
Secretaria e Gerências Regionais de Educação vão acompanhar a reposição, no dia a dia escolar, e promoverão encontros sistemáticos de avaliação. Em início de agosto vão se reunir para avaliar o mês de julho e assim por diante.
Já os professores que ainda não retornaram às suas escolas terão dificuldades em encerrar o ano letivo em 2011. "Por isso, pedimos que voltem na segunda-feira para não comprometerem o ano letivo", apela a diretora. "Consideramos que a greve acabou por indicativos da maioria das regionais e que na segunda-feira tudo voltará ao normal", declara.
Para as escolas que não participaram do movimento grevista, o calendário escolar continua o mesmo: recesso de 18 a 29 de julho e encerramento do ano letivo no dia 16 de dezembro.

Nossa Opinião:

Infelizmente o governo do estado não cumpriu a Lei nº 11.738 de 16/07/2008,que determina o piso salarial dos professores,mas os alunos não tem culpa disso,e  são os maiores prejudicados por causa da greve,as férias de julho são um direito dos alunos assim como o piso salarial é um direito dos professores,e agora querem colocar as aulas até 30 de dezembro.Duvido que algum aluno vá para a escola  em dezembro,pois algumas familias já programaram as férias para outros lugares do Brasil e até exterior,e em alguns casos não dá para cancelar a passagem.Sobre os feriados não vemos problema algum.

terça-feira, 21 de junho de 2011

Bem vindo ao blog!!!

A todos os visitantes, boas vindas ao blog DJW!!!
Douglas,Jederson,Willian Lohn,Marcos Antonio,2º7